Sancai-Glasurmalerei

Malen mit Glasur

Alles andere auf dieser Seite ist ein Objekt – eine Figur, ein Gefäß, eine Laterne, ein Tintenstein – mit einer eigenen Form. Ein Glasurpanel ist flach, und was es trägt, ist ein Bild.

Die Farbe darin ist keine Farbe. Farbe sitzt auf einem Grund und bleibt, wo der Pinsel sie lässt. Glasur ist gemahlenes Mineral, gehalten in Wasser, auf gebrannten Ton gelegt und geschmolzen, so dass sie nicht auf der Oberfläche ruht, sondern sie wird – keine Farbschicht, die weggeschabt werden könnte, weil das Bild im Ton ist und das Bild Glas ist.

Der Name braucht Erklärung. 三彩 (sancai, „drei Farben“) bedeutet „drei Farben“, und die Zahl ist keine Zählung: Die Palette läuft durch Gelb, Blau, Grün, Weiß, Schwarz und Rot, und der Begriff ist die alte chinesische Weise, mehrere zu sagen. Was das Geschirr zusammenhält, ist nicht, wie viele Farben es gibt, sondern wie sie sich verhalten – das Gewerk fasst die fertige Oberfläche in fünf Worten zusammen, 艳、亮、透、流、融: strahlend, glänzend, durchscheinend, fließend, verschmolzen.

Linien zuerst, dann Glasur

Ein Panel wird zweimal gebrannt. Ton wird flach gerollt und einmal ohne Glasur gebrannt, bis der Körper hart und porös genug ist, die Glasur zu trinken, ohne darunter zusammenzubrechen. Die nächste Stufe ist die, nach der das Handwerk benannt ist: Eine erhabene Linie wird über die Oberfläche gezogen, und die Glasur geht in die Fächer, die sie macht.

Die Linie ist ein Damm. Die Farben antworten auf Hitze verschieden – Kupfer zu Grün, Eisen zu Bernstein, Kobalt zu Blau – und jede läuft oder hält oder vertieft sich auf eigene Weise. Lose auf einer flachen Platte gelassen würden sie zusammenbluten und das Bild würde zu Schlamm gehen. Die Linie entscheidet, wo jede Farbe sein darf.

In ihrem Fach aber ist die Glasur nicht gehorsam. Sie sammelt sich, wo die Platte eintaucht, und verdünnt sich, wo sie steigt, und das zweite Brennen – lang genug, damit die Glasur schmilzt und verschmilzt – setzt die Tiefe jedes Tons. Also wird das Panel zweimal gezeichnet: einmal von Hand, in Linie, und einmal von Hitze, im Ofen. Die zweite Zeichnung ist nie zweimal dieselbe.

Keine der beiden Hälften der Technik ist neu. Die erhabene Linie kommt von fahua-sancai, einem Ming-Geschirr (明), das auf dieselbe Weise gebaut ist – eine Linie daraufgezogen, Farbe darin gepoolt; die Palette von Han- und Tang-Sancai (汉, 唐). Was modern ist, ist das flache Panel: dieselben Materialien und dieselbe Logik, auf eine Oberfläche gebracht, die hängen soll.

Zwei Ansätze kommen daraus. 工笔三彩 (gongbi sancai) arbeitet in feiner Linie und kontrollierter Farbe, näher an einem Gemälde; 写意三彩 (xieyi sancai) lässt die Glasur weiter laufen und liest das Ergebnis als Stimmung oder Landschaft. Beide werden noch gemacht.

Eine Stadt erlässt ein Gesetz für ein Handwerk

Am 1. Oktober 2025 trat in Luoyang (洛阳) eine örtliche Satzung in Kraft: die Luoyang-Sancai-Schutz- und Entwicklungsverordnung (洛阳三彩保护和发展条例), sechs Kapitel und siebenunddreißig Artikel, gewidmet einer einzigen keramischen Tradition.

Der Prozess nahm etwa ein Jahr: Die Arbeit begann Ende 2024, der ständige Ausschuss der Stadt verabschiedete den Entwurf am 6. Mai 2025, der Provinzausschuss genehmigte ihn am 29. Mai, und der volle Text wurde jenen Juli veröffentlicht. Eine Pressekonferenz folgte im September, eine Woche bevor er in Kraft trat.

Der genannte Grund dafür war derb. Das Handwerk sieht sich gegenüber „einem unvollständigen Überlieferungssystem, einer kleinen, verstreuten und schwachen Industrie, unzureichender Innovationskapazität und einem Mangel an sowohl Talent als auch Finanzierung“ – Problemen, die systematischen Schutz und Unterstützung verlangen.

Artikel 3 fixiert eine rechtliche Definition: Luoyang-Sancai ist mehrfarbig glasiertes Keramik, gebrannt in der Region Luoyang aus Ton und Glasur, unter Verwendung von Gelb, Blau, Grün, Weiß, Schwarz und Rot und anderen Grundglasuren; er nennt Skulptur, Glasurmalerei und Umweltkunst als Teil der Tradition, zusammen mit verwandtem Kulturerbe und anderen Kulturformen.

Die folgenden Artikel decken ein Register geschützter Elemente, die Pflichten der Stadtabteilungen, Unterstützung für Forschung und Entwicklung, Produktionsstandards, geografische Angabe und Markenschutz, geistiges Eigentum und zweckgebundene Fonds für Forschungsplattformen und Ausbildung ab. Eine Stadt schreibt ein Gesetz für etwas, wenn sie erwartet, dass es in fünfzig Jahren noch da ist.

Ein Handwerk, das die Stadt umarmt

Die Erwartung ist bereits in den öffentlichen Gebäuden der Stadt sichtbar.

Das Kulturmuseum des Sui-Tang-Großen Kanals (隋唐大运河文化博物馆) trägt eine Sancai-Decke – 《云帆》 („Wolkensegel“) – 9.999 Quadratmeter davon, gesetzt aus 126.986 glasierten Keramikeinheiten. Der Henan-Pavillon auf der Expo 2010 Shanghai trug ein Sancai-Wandpanel von 25,85 Metern mal 3,32 Metern. Und im September 2025 eröffnete das Luoyang-Museum (洛阳博物馆) eine Ausstellung von Luoyang-Sancai-Kunstwerken.

Jedes davon ist ein öffentliches Gebäude. Die Panels sind nicht hinter Glas in einer Vitrine; sie sind die Decke und die Wand eines Raums, durch den Menschen gehen – eine andere Art von Überleben als das, das ein Museumsregal bietet, und für ein Handwerk, das um flache Oberflächen gebaut ist, die Nutzung, auf die es wartete.

Ein modernes Panel für eine moderne Wand

Ein Panel löst ein Problem, das die anderen Linien nicht tun. Eine Figur braucht ein Regal und ein Gefäß braucht einen Tisch; ein Glasurpanel braucht eine Wand, und moderne Gebäude haben eine Menge Wand. Weil die Farbe in den Ton gebrannt ist statt auf ihn aufgetragen, hält die Oberfläche dort, wo ein Gemälde nicht würde – in der Sonne, in einer Lobby, über eine ganze Fassade.

Größe ist eine Spezifikation, keine Beschränkung: Dieselbe Methode skaliert von einem Panel über einem Schreibtisch zu einer Decke. Was nicht skaliert, ist die Gewissheit. Die Linie wird einmal gezogen, und danach hat der Ofen sein Wort.

Die Panels, die wir führen, sind mit ihren Größen auf unserer Seite Sancai-Glasurmalerei gelistet.